4 dic. 2010

Iron Maiden - The Final Frontier

Como les había prometido, aquí está el último material de Maiden. Al igual que su trabajo anterior (A Matter Of Life And Death), The Final Frontier es un disco que, seguramente, muchos de sus seguidores no podrán aceptar a la primera escucha.

Si bien esto no significa que la banda haya caído en un bache creativo, podría decirse que la experimentación está más presente que en sus últimos 3 discos. Los nuevos temas siguen el patrón desde Brave New World: temas de más de 5-6 minutos con prolongados pasajes instrumentales, gran carga de teclados y algunas sorpresas vocales a cargo de su frontman: Bruce Dickinson.

El disco está compuesto por 10 temas, de los cuales, 2 no fueron de mi total agrado (El Dorado y The Alchemist).

En cuanto a los tracks restantes, es muy difícil decir cuales son mis favoritos pues todos me parecen geniales. La canción que da título al CD, The Final Frontier es algo totalmente nuevo a lo que Maiden ha venido haciendo (escuchen esa intro).

El Dorado, como les decía, es uno de los tracks que menos me gustaron, especialmente el coro. En realidad, la canción es poderosa pero ustedes harán su propia crítica al respecto.
Mother Of Mercy, Coming Home y The Alchemist, son las canciones cortas del álbum (¿5 minutos es poco? LOL) y de aquí en adelante, la música se torna más épica y progresiva; algo con lo que Harris y compañía han estado flirteando desde Dance Of Death.

Arreglos más complejos a los tradicionalmente usados en el Heavy Metal con baterías que en ocasiones pueden parecer ruido sin sentido pero que demuestra la versatilidad de McBrain, el constante bajeo galopante de su líder, Steve (quien en esta ocasión, mandó a Michael Kenney a "descansar" para hacerse cargo él mismo de los teclados); así como riffs y solos de guitarra muy elaborados, cortesía de Smith, Murray y Gers.

Tal vez no es el mejor disco de Iron Maiden, pero tampoco es el peor.

Género: Heavy Metal
Formato: MP3

Line up:
-Bruce Dickinson / Vocals
-Adrian Smith / Guitar
-Janick Gers / Guitar
-Dave Murray / Guitar
-Steve Harris / Bass and keyboards
-Nicko McBrain/ Drums

20 nov. 2010

John Paul Jones - Zooma

Acabo de darme cuenta de que este blog lo comencé hace poco más de 2 años; en los que ha habido altibajos y que, a pesar de ello, sigue siendo visitado. Y si sigue "vivo", es gracias a ustedes: LOS LECTORES!!! :D

Para celebrar ( un poco atrasado el festejo :P ) quiero compartirles este trabajo que creo que gustará a progs y heavies por igual. Como muchos saben (y quienes no sepan, ahora lo sabrán) John Paul Jones es un músico británico mejor conocido por haber formado parte de una de las bandas más influyentes del siglo pasado: Led Zeppelin.

Tras la disolución de Led Zep, cada uno de sus integrantes tomo su camino. John exploró caminos musicales más experimentales, comparado con Page y Plant. En 1985, John realizó el soundtrack de la película Scream for Help y en 1994, lanzó un álbum con la cantante Diamanda Galás (The Sporting Life)

Fue hasta 5 años después (1999) que lanzó este Zooma, considerado su primer proyecto en solitario. Como es de esperarse, el sonido de algunas canciones está influenciado por Led Zeppelin pero en los tracks en los que no hay dicha influencia, podemos escuchar el lado duro del "hombre discreto" de Led Zep.

Para la realización de este disco, Jones se rodeó de músicos que, aunque no son tan "conocidos" (como los miembros de Them Crooked Vultures, el nuevo proyecto en el que participa John Paul), sí cumplen de manera soberbia en Zooma.

Entre los músicos que colaboran en este disco están Trey Gunn (King Crimson, KTU, etc...), Paul Leary (Butthole Surfers), Pete Thomas (Elvis Costello) y Denny Fongheiser. Recomendar una canción de este disco es difícil pues el disco es una joya que no tiene desperdicio pero si he de hacerlo, Zooma y Grind (escuchen esa ejecución de Trey con su Warr Guitar) es de lo mejor.

Excelente disco instrumental de uno de los músicos más subestimados del Rock.

Genero: Hard Rock, Progressive Rock,
Formato: MP3

Personnel:
-John Paul Jones / Bass guitar, double bass, keyboards, guitar, electric mandola, Kyma
-Pete Thomas / Drums, percussions
-Paul Leary / Lead guitar
-Trey Gunn / Rythm guitar, Warr guitar
-Denny Fongheiser / Djembe, drums


Iron Maiden - Flight 666 The Original Soundtrack

El día de hoy cambiamos de género musical, para traerles algo para hacer headbang. En 2008, Iron Maiden se embarcó en la gira más aventurada (según ellos mismos) de su carrera.

La idea principal era visitar aquellos países a los que nunca antes habían ido (además de los habituales, como Estados Unidos) por cuestiones económicas "poco redituables".

Una vez decidido el itinerario, sólo hacía falta buscar la forma más conveniente de viajar. La respuesta: hacerlo en su propio avión. Creo que esto era algo lógico pues, si hay bandas que tienen su propio jet ¿por qué no Iron Maiden? Y es así como embarcados en el Ed Force One emprendieron la travesía.

Flight 666 nos muestra fragmentos de algunos de los 23 conciertos que realizaron en 45 países, recorriendo más de 50000 millas alrededor del mundo. Si tienen oportunidad, les recomiendo hacerse del video (DVD o Blu Ray) pues en él, podrán ver no sólo un "detrás de cámaras" del día a día del grupo; también verán como viven los fans del mundo, la pasión por Iron Maiden.

Lo que hoy comparto con ustedes, son los CDs de dicha gira. Como siempre, la banda cumple con las expectativas por lo que creo que no habrá decepciones. El único detalle que no me gustó fue la edición.
Me explico: entre cada canción, hay fade-in y fade-out, lo que hasta cierto punto puede cortarte la inspiración para hacer headbang. Un pequeño detalle que ojalá no se repita en futuras entregas.

Les dejo este material como aperitivo al siguiente post que haré de Iron Maiden: su último álbum, The Final Frontier, el cual se encuentran promocionando y del cual podremos escuchar algo el próximo 18 de marzo de 2011 en México, cuando se presenten.

Género: Heavy Metal
Formato: MP3

Line up:
-Bruce Dickinson / Vocals
-Adrian Smith / Guitar
-Janick Gers / Guitar
-Dave Murray / Guitar
-Steve Harris / Bass
-Nicko McBrain/ Drums
-Michael Kenney / Keyboards

15 nov. 2010

King Crimson - The Collectable King Crimson Volume 5. Live in Japan 1995-The Official Edition

Quiero dedicar este material a mi amigo mitch_ , quién desde hace un buen rato, amablemente me pidió que subiera de nuevo el material In Concert Tokyo 1995, pero algunas personas que lo descargaron (entre ellos, mitch_) me avisaron de un error en el archivo del track Indiscipline.

Como ya les había mencionado, aquella entrada fue de un rip que hice a un bootleg que adquirí, pero para que subirlo otra vez, si ya fue editado de forma oficial el concierto en CD.

Discipline Global Mobile (la compañía discográfica fundada por Robert Fripp) tomó la excelente decisión de publicar de forma oficial dicho concierto.

El lanzamiento se anunció en junio de 2010. Como comprador compulsivo que soy, lo ordené y fue hasta el mes pasado (Octubre) que lo recibí, debido a un retraso en el lanzamiento. Las canciones fueron acomodadas en un orden distinto a las del DVD pirata y al oficial (Deja Vroom) con la ventaja de que en este Volumen 5 de The Collectable... encontramos 2 tracks adicionales que no están en ninguno de los DVD ya mencionados.

En realidad, no hay nada qué agregar a esta reseña, simplemente el clásico A DESCARGAR!!!! :D

Género: Progressive Rock
Formato: MP3

Personnel:
-Adrian Belew / Vocals, guitar
-Robert Fripp / Guitar, soundscapes
-Trey Gunn / Warr guitar
-Tony Levin / Basses, Chapman Stick
-Bill Brufford / Drums and percussion
-Pat Mastelotto / Drums and percussion

The Mars Volta - Octahedron

Estamos de regreso (espero poder retomar el paso pues aun hay material por subir y links que arreglar) para seguir compartiendo música con todos ustedes.

Ha pasado un buen rato desde que publiqué algo y como el día de hoy en mi país (México) es día feriado, aprovecharé para subir un par de materiales que quería, desde hace unos meses, subir al blog.

Como ya les había comentado anteriormente, el Rock Progresivo se ha convertido en un género cotidiano del soundtrack de mi vida. Con infinidad de grupos y sub-géneros por escuchar, había un grupo al que no había dedicado un espacio en Sanus Caelitus: The Mars Volta.

Había escuchado su nombre pero nunca su música, la cual me ha costado mucho trabajo asimilar pues, en mi opinión, es muy compleja.
De-Loused In The Comatorium fue el primer trabajo que escuché pero fue tan complejo lo que escuché que opté por eliminar dicho disco de mi computadora. Unos meses después, decidí intentarlo de nuevo con este disco que hoy les dejo: Octahedron.

Sin dejar de lado la complejidad en las estructuras que maneja la banda, Octahedron es un disco más "amigable" al oído, comparado con De-Loused...

El primer tema, Since We've Been Wrong comienza muy tranquilo pero lo que te espera es un tema con bastante poder, seguida por Teflon (mi recomendación).
Halo Of Nembutals es otro tema poderoso que sirve de introducción a la magnífica With Twilight as My Guide; una pieza con mucha ambientación (cortesía del departamento de teclados, sintetizadores y guitarra).

Cotapaxi, fue el primer sencillo de Octahedron y en él, el vocalista, Cedric Bixler Zavala me recordó mucho a Geddy Lee de Rush (en realidad, tiene un tono de voz parecido, pero lo noté más en esta canción).

No sé si es la edad, pero las canciones más tranquilas y "acústicas" de Octahedron, son de las que más me gustan y Copernicus es una de ellas (un momento de relajación no le cae mal a nadie).
Y para cerrar de forma impecable, no dejan Luciforms y Desperate Graves.
Definitivamente, The Mars Volta no son una banda de música complaciente ni sencilla pero me parece que si quieren conocerlos (como su servidor) este es un buen comienzo.

Quiero agradecer a todos los seguidores del blog por sus comentarios (los cuales serán publicados a la brevedad), a quienes me han brindado su apoyo en este último año, el cual ha sido bastante complicado. Y creo que una forma de agradecerles es continuando con esta actividad la cual es muy "liberadora" :D

Sin más que agregar... A DESCARGAR!!!! ;-)

Género: Progressive Rock
Formato: MP3

Line up:
-Omar Rodriguez-López / Guitar
-Cedric Bixler Zavala / Vocals
-Isaiah Owens / Keyboards
-Juan Alderete / Bass
-Thomas Pridgen/ Drums
-Marcel Rodriguez-López / Synthetizers, percussion
-John Frusciante / Guitar
-Mark Aanderud / Additional piano

22 ago. 2010

Información (Info)

Estimados lectores de este blog:
Como habrán notado, me ha sido imposible seguir con la actualización de este espacio y de alguna forma lo considero una grosería hacía ustedes pues muchas personas han enviado mensajes para enviarme sus opiniones, solicitudes y felicitaciones, pero no he tenido tiempo suficiente para responderles de forma adecuada.
Les agradezco mucho su paciencia pues desde hace tiempo les comenté que tenía la intención de actualizar Sanus Caelitus. Como parte de ello, en este momento me encuentro subiendo material para compartirlo próximamente con ustedes. Asimismo, tengo la intención de restaurar todos los links que están caídos y subir el material anteriormente publicado a formato MP3.
Espero hacerlo lo más pronto posible pues he notado que aun hay personas visitándonos desde diversos rincones del mundo.
Una vez más, les ofrezco una disculpa por los inconvenientes pero quiero agradecerles por su constante apoyo.

Saludos
Ponch

17 may. 2010

Ronnie James Dio (Julio 10, 1942 – Mayo 16, 2010)



El día de hoy, para todos los que somos seguidores del Heavy Metal de la vieja escuela, es un día triste pues una de las grandes leyendas del género ha fallecido.
Ronnie James Dio (cuyo verdadero nombre era Ronald Padavona) falleció el día de ayer, domingo 16 de mayo. Como todos sabemos, Ronnie fue uno de los más grandes exponentes del género, ya que no sólo era un excelente vocalista, también un gran compositor, un verdadero Músico.
De sobra es conocido su legado dentro de las bandas en las que militó siendo las más destacables Rainbow, Black Sabbath y su carrera en solitario.
Hasta hoy, no me había tocado experimentar la muerte de un músico que admirara y cuando escuché la triste noticia, me quedé en shock. Sé que suena trillado, pero en verdad sentí tristeza. Pero aunque, físicamente, ya no se encuentre entre nosotros, su esencia y su legado permanecerá para ser recordado por quienes "lo conocimos" y para que futuras generaciones escuchen a una de las grandes leyendas de eso que llamamos Heavy Metal.
Descanse en paz, Ronnie James Dio.

Now you'll be our Rainbow In The Dark

10 may. 2010

King Crimson - In Concert Tokyo 1995

In Concert... es un DVD que, erróneamente, creí que era un bootleg de excelente calidad pero en realidad se trata del DVD oficial Deja Vrooom.

Por una parte, se podría decir que In Concert... sí es un bootleg, pues la calidad de video no es la mejor (ignoro si el DVD oficial tenga la misma calidad de imagen) pero si hablamos del audio, éste es impecable. Como ya habrán notado, este material nos remonta a la época del doble trío durante sus presentaciones en Tokyo los días 5 y 6 de octubre.

La banda nos deleita con interpretaciones como Frame By Frame, Red, Matte Kudasai, Vrooom Vrooom, entre otras. Como les comenté al principio, el sonido es muy bueno por lo que seguramente disfrutarán de este festín acústico.

En los archivos RAR, encontraran las 3 tapas con las que se ha editado este material (supongo que es el mismo pues el setlist es el mismo); ustedes elijan la que más les guste ;-)

Género: Progressive Rock
Formato: MP3 @ 320kbps

Temas:
1. Intro
2. Vrooom
3. Coda: Marine 475
4. Frame By Frame
5. Dinosaur
6. One Time
7. Red
8. B'Boom
9. Thrak
10. Matte Kudasai
11. Three Of A Perfect Pair
12. Vrooom Vrooom
13. Sex Sleep Eat Drink Dream
14. Stick Duet
15. Elephant Talk
16. Indiscipline
17. The Talking Drum
18. Larks' Tongues In Aspic Pt. II
19. People
20. Walking On Air

Personnel:
-Adrian Belew / Guitar, vocals
-Bill Bruford / Drums, percussion
-Robert Fripp / Guitar
-Trey Gunn / Warr guitar, vocals
-Tony Levin / Bass, Chapman Stick, vocals
-Pat Mastelotto / Drums, percussion


I was notified that there's a corrupted archive. This is the link for Indiscipline archive:


Enjoy it ;-)

11 abr. 2010

Beardfish - Sleeping In Traffic-Part Two

Este es un material que dejé pendiente desde hace mucho tiempo pero hoy tengo la intención de compartirlo con ustedes.

Beardfish son una banda de Eclectic Prog (así le llaman algunos conocedores) en la que podemos encontrar influencias, principalmente, de la vieja escuela del Rock Progresivo.

Creo que ya lo había mencionado en la entrada dedicada a Sleeping In Traffic-Part One, así que mejor entremos de lleno en materia.

Para esta segunda parte, el sonido de la banda se mantiene intacto así como la vibra de su antecesor, además que las influencias musicales de la banda siguen haciéndose presentes en su estilo, con una mayor dosis de Frank Zappa (en cuanto al sonido, no a su ácido humor, ja ja)

El material lo componen 8 canciones destacando la que da título a este álbum y el anterior: Sleeping In Traffic. Una pieza de más de 35 minutos de duración en la que hay una gran variedad de sonidos y en donde estos suecos nos demuestran que pueden tocar lo que sea: algo un poco folk, hard rock, progresivo e incluso música DISCO (¿?)

Disco recomendado y,en esta ocasión, dedicado a Juanjo, a quién le gustó la primera parte de SIT.

Por otra parte, quiero agradecerles a todos nuestros visitantes, amigos y todos aquellos que han comentado positivamente la entrada dedicada a ITCOCK 40th Anniversary, eso hace que uno quiera seguir compartiendo música.

Esperen más sorpresas próximamente y, nuevamente, gracias a todos por su apoyo, palabras de ánimo y comentarios en estos últimos meses.
Saludos y DISFRUTEN!!! ;-)

Género: Eclectic Prog
Formato: MP3

Personnel:
Rikard Sjöblom - vocals, keyboards
David Zackrisson - guitars
Robert Hansen - bass
Magnus Östgren - drums

1 abr. 2010

Pendragon - And Now Everybody To The Stage...

Finalmente, vacaciones y más tiempo para publicar música recién adquirida!!!

Alguna vez ya les había comentado que Pendragon es una banda que me gustó mucho desde que escuché su último trabajo: Pure.

De este lado del mundo, es un poco difícil conseguir discos de este tipo y cuando por azares del destino lo encuentras, es a precios exagerados... pero en otras, puede ser una ganga, considerando que son ediciones limitadas.

En uno de esos extraños momentos, me encontré con este disco que como es (mala) costumbre de algunas bandas, editan la edición estándar y la "deluxe", caso de este disco. Cuando lo ví por primera vez, hace 2 años, no conocía a la banda pero había leído cosas buenas de ella y, además, se me hizo muy caro el material (550 pesos mexicanos, equivalente a unos 46 USD).

Hace unas semanas, ví que el disco seguía en el mismo lugar (al mismo precio) y ahora sí me decidí a adquirirlo y, por supuesto, compartirlo con ustedes.
And now everybody to the stage... es un directo que nos presenta Barrett y cía. para promocionar su, en aquel entonces, último disco: Believe.

Recuerdo haber comentado que Believe me parecía el disco más flojo de Pendragon, pero recapacité cuando escuché las versiones en directo (especialmente las de Concerto Maximo), pues cobran mayor fuerza.

Este disco puede parecer menos emocionante si comenten el error fatal (como su servidor) de escuchar primero Concerto Maximo, aunque siendo imparcial y objetivo, podría decirles que en Concerto, el setlist parece una copia de este material.

En este par de CDs, podrán escuchar una amplia selección de temas de Pendragon, tales como As Good As Gold, Paintbox, la excelsa The Dance Of The Seven Veils (de Not Of This World), la rescatada del baúl: Kowtow y algunos temas de Believe.

El sonido, como siempre, muy bueno y como algunos ya lo han de suponer, grabado en la ciudad de Katowice, Polonia; país donde todo indica, son una banda muy apreciada y que en reciprocidad, ofrece recitales al por mayor (como los envidio, ja ja :P ).

El único punto malo, pero que es debido a mí, es que los archivos MP3 los he subido a 128kbps pues mi computadora está en los límites de la saturación.

Trataré de subirlos en mejor calidad, pero no les prometo nada para no quedarles mal.
Mientras tanto, disfrútenlo, pues este material no lo he encontrado en formato de audio.
Saludos a todos los visitantes y amigos de este blog!!! :D

Género: Neo Progressive
Formato: MP3 (@128kbps)

Line up:
Nick Barrett - Vocals and guitars
Peter Gee - Bass, keyboards, backing vocals
Clive Nolan - Keyboard, backing vocals
Joe Crabtree - Drums

27 mar. 2010

King Crimson - In The Court Of The Crimson King (40th Anniversary)

Ya se me estaba olvidando lo divertido que era compartir material en este (un poco descuidado) blog. Como han notado, me ha sido casi imposible seguir compartiendo material con todos ustedes, pero trataré de hacerlo, al menos, en fin de semana.

Por eso, hoy quiero traerles uno de los grandes clásicos del Rock Progresivo: In The Court Of The Crimson King.

Este disco ya lo publiqué en este blog, de ustedes, pero es la versión remasterizada de 2004. En esta ocasión, les dejo la última remasterización de este álbum en su MONSTRUOSA versión de 5 discos.


El primer CD contiene las nuevas mezclas, las cuales corrieron a cargo de Steven Wilson (Porcupine Tree) y, obviamente, el Señor Robert Fripp. Ustedes sabrán disculparme pero como mi oído no es muy fino, la nueva remasterización me pareció idéntica a la de 2004, en realidad no noté novedad alguna. Espero que si alguien escucha la diferencia, pueda aclararme el panorama, ja ja :P
Tras el término de los 5 temas que componen la placa original, encontramos 5 bonus tracks: una versión "full" de Moonchild, una más que bonita versión a dúo (entre Robert e Ian McDonald) de I Talk To The Wind, así como una más de la misma canción pero con distintos solos.
El tercer corte nos presenta una Epitaph instrumental y finaliza con unas tomas de grabación de la intro de 21st Century Schizoid Man.

El segundo disco, incluye la versión remasterizada en 2004 y 5 temas adicionales: 21st Century... instrumental, un par de canciones rescatadas de sesiones de la BBC: I Talk To The Wind y 21st Century y la versión del vinil de 7" grabado con Island Records de The Court Of The Crimson King.

El tercer CD fue titulado como el "Álbum alternativo" en el que incluyeron versiones distintas a las que casi todos conocemos, así como la primera versión estéreo editada por Island Records.
En mi opinión, este es el disco menos emocionante.

Para el cuarto disco, las cosas mejoran y nos encontramos con grabaciones en directo, en los primeros meses de vida de la banda; específicamente de presentaciones en Hyde Park (los primeros 7 temas ya habían sido publicados a través del KCCC) y en el Fillmore East de Nueva York (últimos 4 tracks del disco).

Y para finalizar, tenemos el disco homenajeado en su versión de promoción para las estaciones de radio en estados Unidos con sonido monoaural.

En realidad, este increíble boxset contiene un sexto disco, un DVD con el álbum (versión 2009,2004, alternate album) totalmente remasterizado en 5.1 canales. Aquí sí que se nota la diferencia con respecto a los CDs.
Desafortunadamente, éste no lo incluyo pues no sé con qué software hacer el rip del DVD.

Llegar a una conclusión es un poco difícil pues tiene muchos pros (escuchar nuevas mezclas de estos clásicos es increíble, el sonido del DVD es de 10, muy bonita presentación de la caja) pero también tiene contras (5 cds del mismo álbum puede llegar a ser poco aliciente para adquirirlo, para que hubiera valido más la pena hubieran editado el vinil y, además, tiene un precio un poco alto).

Para esta ocasión, considero pertinente dejarles el tracklisting de los 5 discos pues seguramente, mi explicación los pudo haber confundido un poco, ja ja.

Ahora... A DESCARGAR (espero que estos links duren un buen tiempo)

Género: Progressive Rock
Formato: MP3 (@ 320kbps)

CD1
"21st Century Schizoid Man"
"I Talk to the Wind"
"Epitaph"
"Moonchild"
"The Court of the Crimson King"
"Moonchild" [full version]
"I Talk to the Wind" [Fripp and McDonald duo version]
"I Talk to the Wind" [alternate take]
"Epitaph" [backing track]
"Wind session" [extracts from the session that produced the intro to "21st Century Schizoid Man"]
tracks 1-5: 2009 Robert Fripp & Steven Wilson re-mix from the original multi-track master tapes.
tracks 7-10: Alternative takes from the original studio session. Mixed & produced by Steven Wilson.

CD2
"21st Century Schizoid Man"
"I Talk to the Wind"
"Epitaph"
"Moonchild"
"The Court of the Crimson King"
"21st Century Schizoid Man" [early instrumental recording]
"I Talk to the Wind" [BBC session, from bootleg source]
"21st Century Schizoid Man" [BBC session, from a BBC transcription disc]
"The Court of the Crimson King (Part 1)"
"The Court of the Crimson King (Part 2)"
tracks 1-5: 2004 re-master, transferred of the original 1969 vinyl mix
tracks 7-8: BBC Radio 1 session
tracks 9-10: A-side and B-side from the original vinyl single

CD3
"21st Century Schizoid Man" [trio version – instrumental]
"I Talk to the Wind" [studio run-through]
"Epitaph" [alternate version]
"Moonchild" [take 1]
"The Court of the Crimson King" [take 3]
"21st Century Schizoid Man"
"I Talk to the Wind"
"Epitaph"
"Moonchild"
"The Court of the Crimson King"
tracks 1-5: Alternative takes from the original studio session. Mixed & produced by Steven Wilson.
tracks 6-10: De-clicked vinyl transfer of the first Island Records stereo UK pressing run.

CD4
"21st Century Schizoid Man"
"The Court of the Crimson King"
"Get Thy Bearings"
"Epitaph"
"Mantra"
"Travel Weary Capricorn"
"Mars"
"The Court of the Crimson King"
"A Man A City"
"Epitaph"
"21st Century Schizoid Man"
tracks 1-7: restored bootleg, recorded live at Hyde Park, London, 5 July 1969
tracks 8-11: restored bootleg, recorded Live at Fillmore East, New York, November 1969

CD5
"21st Century Schizoid Man"
"I Talk to the Wind"
"Epitaph"
"Moonchild"
"The Court of the Crimson King"
"The Court of the Crimson King"
tracks 1-5: mono album mix used for radio promotion only in the USA
track 6: edited, mono single mix used for radio promotion only in the USA

Personnel:
Robert Fripp – guitar
Ian McDonald – flute, clarinet, saxophone, vibes, keyboards, mellotron, vocals
Greg Lake – bass guitar, lead vocals
Michael Giles – drums, percussion, vocals
Peter Sinfield – lyrics, illumination

LINK CD1
LINK CD2
LINK CD3
LINK CD4
LINK CD5

20 mar. 2010

Dream Theater - Black Clouds & Silver Linings (3CDs)

Ha sido una larga ausencia de este espacio, pero hoy tengo un poco de tiempo y ganas de compartir más música con todos ustedes.

A decir verdad, este disco ya lo había publicado aquí pero sólo la versión de un solo disco. Afortunadamente, pude hacerme de la versión de 3 discos y aunque mi opinión no ha cambiado mucho con respecto a la primera vez que escuche este material, empiezo a apreciarlo un poco más.

Black Clouds... es el décimo trabajo de los metaleros progresivos, Dream Theater. Personalmente me ha parecido el disco más flojo de la banda así como el menos original. Esto no significa que la calidad (sonora) y profesionalismo de los músicos haya bajado, simplemente me cuesta trabajo escuchar los experimentos como cantante, por parte de Portnoy (escucharlo con voz gutural me resulta un tanto molesto y aburrido).

Seis piezas componen este disco, siendo A Nightmare to Remember la encargada de abrir el plato. No sé si la banda o alguno de los miembros, en particular, han estado escuchando cosas como Dimmu Borgir o algo similar pero aquí es en donde podrán escuchar a Portnoy cantando algunas estrofas, del modo ya mencionado, además de unos arreglos "orquestales" muy similares a los utilizados por bandas del nuevo Black Metal.
Con todo lo antes mencionado, a partir del minuto 5, la canción alcanza su mejor momento, al igual que los solos de Petrucci y Rudess.

A Rite Of Passage tiene un coro bastante pegajoso (no por nada es uno de los sencillos promocionales de este disco): perfecta para reclutar nuevos fanáticos. Como ya una vez hicieron en su Train Of Thought, en esta canón podrán escuchar una clara influencia de una de las bandas preferidas de Portnoy: Metallica; o a caso ¿ese riff de a media canción no les suena a The Four Horsemen?

Wither es la balada infaltable de la banda. En mi opinión, la canción más floja de todo el disco.

Algo que en verdad me decepcionó un poco fue la culminación de la "saga" realizada por Mike Portnoy: The Shattered Fortress es un poco original recorta-pega de las 4 anteriores canciones. Comprendo que es una canción en la que el tema es el mismo, pero habían estado haciendo cosas distintas para cada una de las secciones anteriores, lo cual le daba variedad a la temática y experiencia de Portnoy y en verdad esperaba que rematara con un final digno y no con una canción armada con segmentos de las anteriores.

The Best Of Times es la penúltima canción de BCASL. En esta, Portnoy hace una dedicatoria a su difunto padre, en la cual le agradece por todas las experiencias vividas a su lado. Una bonita intro seguida por un riff a la Rush (clara referencia a The Spirit Of Radio).

Finalmente, tenemos The Count of Tuscany, de lo mejor de este disco, en donde se escucha un buen solo de Petrucci, influenciado (seguramente) por el gran David Gilmour. Aunque me parece que por momentos se "auto-plagiaron" pues suena muy parecida a Trial of Tears del Falling Into Infinity.

Como les comentaba al principio, mi opinión no cambio mucho con respecto a la primera vez que escuché.

El segundo disco, está conformado por seis covers a bandas que han sido influencia de DT.
Stargazer, del mítico Rainbow de Ritchie Blackmore (etapa con Ronnie James Dio) nos muestra una vez más de dónde viene su afición por el Heavy Metal.

El segundo corte es un medley de tres canciones de otro grande del Reino Unido: Queen. Tenement Funster, Flick Of The Wrist y Lily Of The Valley son elegidas para rendir tributo a la Reina.

Con Odyssey, podemos escuchar la influencia que el gran Steve Morse ha tenido sobre Petrucci, así como su gusto por la Fusión, género dentro del cual es catalogado la banda Dixie Dregs (en la que, por cierto, militó alguna vez Jordan Rudess).

El tema Take Your Fingers From My Hair es la única que no había escuchado hasta ahora. Original de la banda Zebra, la canción está muy bien lograda y nos da muestra de la técnica que esta banda, seguramente, posee.

Larks' Tongues In Aspic Pt. II es obra de una de las grandes bandas de Rock Progresivo por excelencia: King Crimson. El cover realizado por los de Nueva York, da muestra de su calidad musical y de que si se lo proponen, pueden volver al buen camino que quisieron retomar en Octavarium.

El último cover pertenece a una delas grandes leyendas vivientes del Heavy Metal: Iron Maiden.
To Tame A Land es la canción elegida por la banda para mostrarnos, una vez más, que estos británicos han influenciado a diversos músicos de igual variedad de géneros.

El tercer disco lo integran las versiones instrumentales de Black Clouds... A este respecto, tengo una pregunta que no sé si alguien me pueda responder: la versión que tengo no tiene los solos de guitarra ni teclado ¿es un defecto de la versión que yo tengo o no los incluyeron?

Me parece que lo que salvó a este disco es el material con covers pues deja mucho que desear este Black Clouds... y, por lo que he escuchado, el concierto en México, D.F., también estuvo para el olvido.

Parece que en Roadrunners Records les quitan el talento a las bandas (o acaso no les parece que Porcupine Tree cayó en un pequeño bache, también?). Ojalá el próximo material dé para más.

Género: Progressive Metal
Formato: MP3

Line up:
Vocals: James LaBrie
Bass: John Myung
Guitar: John Petrucci
Drums & Vocals: Mike Portnoy
Keyboards: Jordan Rudess